ARGUMENTO

Após perder o emprego e a relação que o sustentava, Eduardo, um publicitário brasileiro de 43 anos, sente-se à deriva em um silêncio do qual não consegue escapar. Guiado por seu interesse pela astronomia e na tentativa de se distanciar de seu colapso, ele viaja sozinho ao Deserto do Atacama em busca de silêncio, de estrelas, talvez de alguma versão esquecida de si mesmo.

Na bagagem, carrega uma angústia silenciosa: a sensação de ter ficado para trás, de ter perdido o tempo da própria vida.

Logo de início, tudo desmorona: um voo perdido, bagagem extraviada e um celular queimado. Privado de controle, Eduardo tropeça em um grupo excêntrico de viajantes guiados por Mário, um teatral guia chileno de enorme coração, cachecóis coloridos e uma forma poética de ver o mundo a partir de sua van envelhecida e excessivamente decorada.

Dentro da van, forma-se um grupo improvável: Bia, uma brasileira expansiva, de riso alto e olhar afiado; Sarah, uma hipocondríaca que planeja demais cada passo; Tyler, um homem afetuoso cuja ignorância diverte a todos; Seung, um jovem asiático reservado, mas de uma gravidade inesperada; e Maja, uma viajante marcante cuja aura enigmática atrai a atenção inquieta de Eduardo. Mas, acima de tudo, seus olhos retornam sempre a Luz e Eduardo Muñoz, um casal chileno sereno cuja cumplicidade silenciosa o desconcerta.

À medida que a van cruza paisagens surreais — o Valle de la Luna, gêiseres ao amanhecer, lagoas turquesa cintilando sob o ar rarefeito — Eduardo oscila entre isolamento e conexão.

As noites em San Pedro trazem música, bares baratos, tentativas desajeitadas de companheirismo e o humor frágil que une desconhecidos. Ele se sente invisível e exposto ao mesmo tempo, zombado pelos viajantes mais jovens como se já fosse deslocado pela idade.

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Mas, pouco a pouco, fragmentos de ternura surgem: conversas com Tuti, a extravagante dona do hotel Don Raúl; encontros estranhos com um misterioso flautista de rua; uma noite de karaokê regada a álcool, onde a vulnerabilidade se impõe; e diálogos profundos compartilhados com Bia.

Entre ecos da música e da cultura locais, e lampejos de filosofia e astronomia, o filme se expande para além de uma viagem de estrada. Torna-se uma meditação sobre como o vasto e o íntimo coexistem em cada experiência humana.

O ponto de virada não vem sob o sol do deserto, mas na intimidade do apartamento de Luz e Muñoz em Santiago. Um momento de sushi e vinho se desenrola com aparente simplicidade, até que Eduardo percebe um movimento sutil que muda tudo.

A verdade emerge com uma naturalidade desarmante: Muñoz é cego. Eduardo, que viajara dias com eles sem se dar conta, agora vê refletida sua própria cegueira. Não dos olhos, mas do espírito.

A partir dessa revelação, toda a jornada ganha novo significado. O deserto, antes um cenário de desespero, torna-se palco de aceitação. Na resiliência silenciosa de Muñoz, Eduardo encontra um lembrete de que a vida não é sobre controle, nem sobre buscar respostas com urgência, mas sobre a coragem de pedir ajuda, a humildade de suavizar o ego e a estranha clareza que nasce ao ver o mundo pelos olhos de outra pessoa.

LUZ não é a história de um homem que resolve sua vida no deserto, mas de alguém que aprende a ver para além de si mesmo. É uma meditação sensível sobre o sofrimento humano, o peso da solidão, a impermanência da vida e o fascínio do desconhecido.

Por meio de paisagens que parecem pertencer a outro planeta, e de um humor tão frágil quanto libertador, o filme nos lembra que o que realmente importa muitas vezes está além do que a vista alcança.